在杭州市滨江某小区内，一户普通的住宅，范顺赞的工作室就隐藏在这里，进入这里后映入眼帘的就是堆满各种杂物和书籍的桌子，周围是各种摄影器材。
地下室是工作室的暗房，洗印、加工等图像处理工作就在这里完成。这里是他工作的地方，也是他的家，范顺赞几乎被他所喜爱的事物环绕着，这是他梦想地人生。
追逐自己的理想，做自己喜爱的事，这是幸福所在。每个人都有梦想，但不是每个人都能勇敢地追逐梦想，能够实现的又是寥寥无几。
很多人曾经梦想着星辰大海，到最后变成了车子、房子、孩子等等，在一大堆现实问题下大多数人都屈服了，理想如梦幻泡影，再难以追寻。
然而范顺赞是那个不屈从于现实的人，他要自己的人生由自己掌握。从小有着艺术天分的他，对摄影和美术有着强烈的爱好。
年凭借优异的成绩考入中国美术学院摄影系，这时他已经立志成为一名优秀的自由摄影师。在中国美术学院毕业后，他继续追寻自己的脚步，来到法国阿尔勒国立摄影学院深造。
留学生活是艰苦的，他一边打工一边学习，再难也挺过来了。
学成归国后，开始凭借自己的才能独自接一些摄影工作，起初名气不大，收入也一般。
范顺赞遇到了和同学们一样的现实处境，做自由摄影师起步实在太难了，而且前途不可捉摸。这时候他内心不断地动摇，看到昔日地朋友和同学慢慢的都找到了自己地事业。
他也打起了转行地主意，但是每次纠结之时，他都忘不了自己为梦想发出地誓言。
因此每次难以入寐的夜晚，他都不断给自己说：“再给自己一个机会，也给未来一个机会。”
每每回想起当初在法国留学生活时，他都感慨万千。那是青春地岁月啊，是自己为了梦想不顾一切，勇闯天涯地峥嵘岁月啊。
法国作为摄影地发源地，也是艺术地天堂，有着丰厚地文化底蕴。当初自己来到这里，就为了“梦想”两个字。
语言不通，听不懂晦涩艰深的美学课与摄影理论，他就拼命学习外语，力求能看得懂教材，听得懂课，最重要的是，能无障碍地与一帮志同道合地小伙伴交流。
并且与来自世界各地有想法的年轻人交流之后，对艺术的理解以及个人视角一下就打开了。
他认为艺术是对美的发掘与创造，而不是单纯追求美的东西。留学时打工的艰苦经历让他记忆犹新，他觉得这也是很好的素材。
于是他开始创作自己的画作，他把自己打工的经历画下来。
他的第一幅画就是一个画家与洗碗工融合的形象。
这段打工学习的经历，深深的磨练了他的意志，让他能在当下的艰苦创业中走出来。
自从回国到现在，他已经克服了几乎所有阻碍他的困难。他认为如果我的作品不行，走这条路绝对没有办法维持自己的生活，于是他就辞职专注去做摄影。
他跟女朋友说了自己的想法，身上钱不多，就让女朋友拿出多余的钱来补贴他，让他一年先不工作。专心做作品。如果一年后毫无起色，自己就去老老实实工作。
他坚定要给自己一个机会，功夫不负有心人，一年后他拿着自己的作品去参加平遥国际摄影大展，一举闯入十强，声名大噪。
他的系列作品《在他们自己的时间里》，范顺赞拍摄了来自不同社会阶层的普通老百姓。他再画面中更多的彰显了普通人沉静生活的一面，平静的美好，是向往的生活。
后来当记者问道，你曾经写过“梦想是最真实的现实”，这句话意味着什么？
范顺赞说：“现在人的生活压力很大，但恰恰现实的事情是大家不太愿意做的，而我们真正想去做的那些事反而变成了一种奢求。
我们做了那么多所谓现实的事情，其实并不真实，而真实的那一部分其实被我们藏起来了，所以才会产生”梦想是最真实的现实“这样一种感受。
在范顺赞看来摄影是最真实的感受，他的作品都是生活中的普通人，而每个人其实都是不同的，都是独特的，他所追寻的就是普通人的平静生活的生命状态。
他认为这种状态是神圣的，不管老人还是小孩，不管是流浪者还是富人，无论生活怎样，他们始终微笑地面对着我，这就是意义。
联系电话：