和煦的阳光照耀在成都锦水两岸,浑厚的河水缓缓流过成都的府河大桥,白鹭翔飞,乌鸫跳跃。朱唇,蜀葵,鼠尾草,绣球,芒草,美女樱像极一圈美丽的花环,环绕在成都当代影像馆前的绿化带上,地锦,迎春花攀墙而上,三角梅,蓝楹花落英缤纷,此刻的这座建筑就像一个被奇艳美色拥抱的王子,心花怒放,威严南向。
成都当代影像馆中国西南地区,乃至全国极具影响力的成都当代影像馆,在疫情中,与国人共度时艰,曾一度关闭,数月之后的今天,再一次强势出击,重新开放。迎来了数位当代国际艺术大师暨国内著名影像艺术家的作品。其中,法国摄影大师亨利.卡蒂埃-布列松,法国当代摄影大师贝尔纳.弗孔,法国国立当代艺术研究院院藏及中国当代艺术家毕赣,崔健,何云昌,张培力等艺术家的作品席卷而来,令人目不暇接。
贝尔纳·弗孔(BernardFaucon),法国构成摄影和观念摄影的代表人物,在他的作品中,少有日常生活的烦节琐事,他自己先行构筑拍摄场景,构思情节,摆置人物,特别是他的废旧人体模特,然后再以照片的形式加以再现。他这样解释自己的作品:“我的世界里没有‘代’的概念,出场人物都是孩子,是男孩,少年,没有‘生育性’,可说是‘原型’样的东西,是停止了的世界。”拒绝被相机捕捉的贝尔纳.弗孔被视为当代摄影从“照相”走向“造相”的典型,开了后现代摄影之先河。
法国著名摄影艺术家贝尔纳.弗孔的作品享誉世界的法国摄影大师亨利·卡蒂埃-布列松(HenriCartier-Bresson),是“决定性瞬间”理论的创立者与实践者,同时他也被誉为现代新闻摄影之父。“决定性瞬间”中提出的摄影美学观念,是通过抓拍手段,在极短暂的瞬间,将具有决定性意义的事物加以概括,并用强有力的视觉构图表达出来,没有对世界深刻的理解和感悟,没有长期的操作积淀与理论修养是不可能实践这一理论的。他是35毫米照相机的最早使用者之一,这个名字通常被认为是“现代新闻摄影之父”。在当今的摄影世界,有这么一种传说:在风景镜头里看亚当斯,在新闻图片中找布列松。
法国摄影大师亨利.卡蒂埃-布列松的作品作为电影编剧,导演,剪辑师的摄影艺术家阿兰.弗莱舍来自法国,年创立了法国国立当代艺术研究院,经过多年经营,现已成为国际典范。“此次展出的作品均为法国国立当代艺术研究院院藏作品。展览涉及多个当代艺术语境下的重要主题:如全球变暖、人工智能以及新世界到来引发的各种问题,将视频艺术与科技、哲学、历史巧妙融合,以一种充满寓意和诗意,甚至略带批判的方式,引发人们对于影像艺术在当今社会中扮演的角色和其影响力日渐增强的思考。”策展人暨成都当代影像馆馆长让-吕克.蒙特罗素写道。阿兰.弗莱舍在他的作品《床单中的人》解释到:“中国皮影戏不是单靠平面的剪纸产生,而是在三维空间里,通过操作不同皮影叠加形成的光影加成。”视觉变化传达出来的不同感觉,将光影中的虚幻移动切换成我们视觉中的美学享受。表现出艺术家感悟生命和自然的精密和细腻。
法国艺术家阿兰.弗莱舍的作品当城市和田野被阳光笼罩,沙漠或许是一片自由的世界。然而,在沙漠里也不自由的时候,只有等待“外面的妞”来解救。视频作品“外面的妞”是中国大陆摇滚乐之父崔健的跨界之作,“外面的妞,请你带我离家走”歌词中反复出现的逃离情绪,一袭崔健的演唱风格和烦怒,空气,土地,河流早已失去自然的贞操,也许,逃离出地球才是我们的救赎。
中国摇滚乐之父崔健的作品《外面的妞》成都本土年轻的女艺术家陈萧伊在她的“争执”中被人解构,道出“‘争执’并非语言的敌对,而是物质本身的溢出状态。”陈萧伊曾引用荷尔德林的诗句:当我孤独盛开时,世界还在沉睡‘’。来说明她对自然的体验与诗人诗中的大地、光明,天空那些神性的景象特别接近。整个环境与自然融洽连接,给了她更多更明晰的体验。这些破碎的漂砾,在不稳定的矛盾里栖息,在河谷,森林,城市边缘的光影里显现。这种女性细腻新颖的触摸自然的创作形式,在她的作品中一览无遗却又如隐若现。无可言状又欲语疑惑。
中国成都年轻艺术家陈萧伊的作品最后,我们回到贝尔纳.弗孔的小屋里。在黯淡的艺术之家里,补充一下此次展览的脉络和路数,除了上述的展览,由王庆松策展的“随俗浮沉:当代影像展”搬来了艺术家:毕赣、崔健、何云昌、陆扬、邱岸雄、田晓磊、张培力的影像作品,新而上,老而坚。这些长期坚守在中国当代艺术界的艺术家们作品中表现出来的观念和意境只有在你亲临现场才能深入理会。重要的是,当我们的语境变得越来越狭窄和迷蒙的今天,依然还有众多的艺术家和艺术爱好者用他们的作品和理解来诠释世界和我们的日常,用一点微光去照耀雾霾中的迷茫和路径。这,对于我们疏于哲学意义的生活来说已经是最大的满足了。