对于摄影小白,想要更加快速地掌握相机功能,使用相机拍摄出满意的照片,就需要掌握摄影基础+技巧运用。所以学习摄影,从入门到精通,你需要掌握这些技巧知识。
一、曝光三要素——摄影基本
拿到相机,首先要了解光圈、快门速度和感光度,曝光三要素决定照片的曝光情况,是最基本的摄影知识。除了要了解曝光三要素对于画面亮暗的影响,还需要知道它们对照片效果的影响。
1、光圈
光圈,是镜头中控制光线进入相机的孔径大小。光圈越大,如F1.4,同一时间进到相机的光线越多,直接表现就是画面亮度偏亮;相反,光圈越小,如F16,画面亮度偏暗。光圈大小与数值成反比:大光圈F1.4,小光圈F16。
光圈大小对照片效果的影响在于景深,景深是照片的对焦点前后的清晰范围,直接表现就是照片背景清晰还是背景模糊。光圈越大,背景模糊,画面更加简洁,有利于突出主体,如拍人、拍花、拍静物等;而光圈越小,背景清晰,更有利于拍风景、表现拍摄环境,如风光摄影。
2、快门速度
快门速度就是曝光时间。快门速度越快,如1/秒,说明曝光时间越短,照片得到的光线越少,所以画面偏暗;快门速度越慢,如1秒,则曝光时间增加,画面偏亮。
快门速度的快慢,决定了是定格画面还是记录光点轨迹。高速快门,可以定格住运动物体的瞬间姿态动作,在体育赛事、打鸟拍人中有很不错的效果;慢门,则可以记录光点的轨迹,表现画面的动感,如车轨、星轨、瀑布等。
3、感光度
感光度是衡量感光元件对光线的敏感程度,一般用ISO表示。ISO越高,对光线的感应增强,所以画面亮度增加;ISO越低,对光线的感应减弱,所以画面亮度减弱。
感光度对画面的主要影响在于噪点:ISO越小,噪点不明显,画质较好;ISO越高,噪点明显,影响画质。所以一般建议使用低ISO,不得已再提高ISO。
二、拍摄模式——运用曝光
不同的拍摄模式,是相机对曝光三要素的自动调整程度不同。
1、自动模式(AUTO),快门、光圈和感光度由相机自动调整,适用于抓拍、新手等。
2、程序自动模式(P档),可以设置ISO,由曝光补偿来调整画面亮暗,本质是自动调整光圈和快门速度。适用于抓拍、新手使用,在于了解曝光补偿对画面亮暗的控制。
3、光圈优先(Av/A),手动设置光圈,相机自动设置快门速度和感光度,再通过曝光补偿调整亮暗。适用于静物,如人像摆拍、风光摄影等。
4、快门优先(Tv/S),手动设置快门速度,光圈和感光度自动设置,最后通过曝光补偿调整亮暗,适用于运动主体,如体育赛事、野生动物、光绘车轨等。
5、手动曝光(M档),有拍摄者调整曝光三要素,相机不对曝光进行干预,需要对曝光三要素有一定的了解,难度较大。
三、对焦——明确主体
对焦,就是保证主体的清晰,明确拍摄主体。
关于对焦主要知道三种模式:单次自动对焦AF-S、伺服自动对焦AF-C、手动对焦MF。
1、单次自动对焦,是半按快门后有“嘀”一声,代表对焦完成,适合静止的物体拍摄。
2、伺服自动对焦,在半按快门后会持续对运动物体对焦,适合运动主体的拍摄。
3、手动对焦,是最精准的对焦模式,但对焦速度较慢,在自动对焦失效时可以依靠手动对焦解决。
对焦失效的场合:
太过靠近拍摄,如微距;弱光拍摄,如夜晚;画面无反差,如纯背景。
四、测光——保证光线
测光,是为了让主体曝光正常,给相机提供曝光参数指导。其中不同的测光模式,是测光的区域大小不同,各有优势。
1、评价测光——测整个画面
评价测光是对整个画面进行测光,在很多时候可以提供不错的参考,除了大光比画面之外,相对智能化。
2、中央重点平均测光——测中间1/3区域
中央重点平均测光,是对画面中间1/3区域进行测光,有些相机的屏幕上会显示出一个圆圈,代表测光范围。适合主体在中间的场景测光,比起评价测光,在部分大光比画面中依然有效。
3、点测光——测3%的区域
点测光,最为精准,可以保证主体的曝光准确。但主体偏暗时,点测光会导致画面过曝;主体偏亮时,会导致画面欠曝,所以点测光的使用要特别注意,如逆光人像、大光比场景等。
五、白平衡——画面氛围
白平衡与色温有关,控制着画面的冷暖调氛围。
1、维持白平衡:一般选择“自动白平衡”,让环境色彩还原,不偏色,维持“白色的平衡”。
2、运用白平衡控制画面氛围:
想要偏黄暖调的效果,就调高相机的色温值,如日出日落、暖调人像等。
想要偏蓝冷调的效果,就调低相机的色温值,如拍摄蓝天、晨雾等。
六、构图——合理布局、分清主次
构图的目的,在于通过安排画面布局,让陪体烘托主体,重在表现主体。
常见的构图方法有三分法、中心构图、对称构图、对角线构图、框架构图等。
新手建议尝试三分法构图,相机上有九宫格辅助线,让主体落在辅助线上或四个交叉点上,会让画面更加美观。学会构图,不是局限,先千篇一律,再打破陈规,摄影不局限。
七、摄影进阶——从拍照到摄影
以上六点都是基础知识,学会后即可入门。那么如何从入门到精通呢?以下三点,你可以尝试。
1、多查阅、多参考
刚接触摄影,可以多看别人的作品,看别人的照片是什么样子、是如何运用参数、是如何使用光线的。借助网络书籍查阅、各大摄影网站技术交流和作品参考,然后知道什么是好的作品。另外,每次拍摄要做到查询拍摄对象的相关资料,知己知彼才能拍出更好的作品。
2、摄影实践、多按快门
当然,我们不能一直在查询,学习到的理论知识要用到实践当中去,所以第二步要多按快门,发现不同参数对照片的影响,在实践中发现不足,加以改正。
摄影实践可以制作一个拍摄计划表,每天拍摄一组照片,经过处理后分享打卡,一边分享照片,一边让人监督完成,坚持才有进步的可能。
3、拍摄思考与摄影思维
第二步坚持数月后,就要学会思考:为何要拍这个?为何要使用这些参数拍摄?如何更好地表现主体?如何为作品增加意境?
拍摄前的思考,可以令我们拍摄到的照片更有灵魂,从“拍照”到“摄影”,思考十分关键。
文章结语
以上就是今天分享的摄影知识、技巧,如有不同看法,欢迎留言讨论。我是
Tony说摄影,感谢您的