其实很早之前就有过写此类教程的想法,无奈一直没有下定决心提笔,正好借此机会进行一个总结。网络上新手向的后期教程很多,质量良莠不齐,很多都会对摄影新手造成误导,将大部分的精力寄托于“化腐朽为神奇”的后期
1.寻找光线弱光环境中光线分布不太均匀,人像拍摄需要很好地表现面部的表情、神态,因此,适合选择顺光或者侧光,使人物面部能有相对充足的光线,并且要求模特在拍摄时保持不动。如果条件许可,也可以使用反光板为面部补光,使人像效果更加突出。
2、引导模特儿而不是指导模特儿
有些摄影师喜欢对模特儿指手画脚,让她们这样摆动作那样摆动作,但是很多模特儿并不是专业的,让她们刻意摆出的动作很有可能就会很生硬,这样僵着拍出来的照片肯定不好看。作为摄影师,要学会跟模特儿沟通,通过语言的交流去引导模特儿做出自己想要的姿势,自然的流露才是真实的美丽。
3、抓拍
即整个摄影过程中,根本不让被摄对象知道有人在为自己拍照,就由摄影者地直接摄取人物活动中的典型而生动瞬间。采用这种方式拍摄,也许构图、用光不尽人意,而被摄影对象却处于无拘无束的活动状态,神情举止都较自然。但摄影师需要较丰富的生活经验和敏锐的眼力,在转瞬即逝的各种人物活动中,善于抓取被摄对象最典型、最完美、最耐看的时刻,及时按下快门。
4、使用剪影与倒影
剪影效果即是使用强光源如天空、窗户等,配合恰当的肢体动作,能够让观众聚焦于身体语言,如接吻、思考、等待、牵手等,引发更丰富的联想;至于倒影当然是透过如玻璃、地板、大理石等,制造各种有趣的摄影效果,而且往往倒影的存在,更能突出对象的明媚。
5、多交流多学习,但不是抄袭
群拍活动是一个很好的摄友交流平台,拍摄过程中,可以交流各自拍摄的心得,互相看一下拍摄效果,抱着一种学习的心态是好事情,但看到别人拍得好看,又去同一个角度拍一张,这样有一种抄袭的感觉。在互相交流中,往往会诞生自己的新思路、创意,如果只是参考/抄袭别人,那又有什么进步呢?
6、为人物肖像选择更好的背景
人物肖像摄影获得理想背景的关键就是“少即是多”。如果在环境中拍摄(比如某人的家里或者办公室等),要想获得专业效果,不是对背景精心改善——而是去除背景中的某些景物。你需要尽量少的背景分散主题因素,如果不可能,尽可能多地去除某些偏离主题因素,就像右边这张照片中我所做的处理一样。千万不要忽略它——为了创建真正理想的人物环境,它不能只是发挥作用的前景。整个照片都要作为一个整体处理,通过选择(或者创建)简单、整洁的背景,胜利的可能性就直线上升。
7、光线和构图的妙用
光线和构图,是摄影创作中的两个非常重要的环节。光线是摄影的灵魂,是摄影作品最本质的要素。而构图则直接关系到怎么选择并拍摄所选的对象,一幅好的摄影作品可以使观者的眼睛毫不犹豫地在第一时间注意到拍摄的主体。在每一次按动快门之前,都要仔细考虑这两点要素,并通过大量的拍摄练习来融会贯通。