在对各家优秀作品的借鉴和学习中,国产动画电影已经迎来了快速的发展,但在明确的发展方向和自身特色形成之前,这一发展更多的还是动画电影的发展,而不是国产动画电影的发展。
国产动画电影必须要走出属于自己的新路,而不是始终盯着别人的动画技术。
我们这个时代不同于以往,固守传统观念不一定能够引起观众的共鸣,在传统基础上完全创造一个新的故事反而容易得到广泛的支持和认可。
《哪吒之魔童降世》完全变革了哪吒这一传统人物形象,也正是这个大胆的变革造就了《哪吒之魔童降世》的成功。
从某种意义上来说,哪吒的逆天改命改的不是哪吒的命而是国产动画电影的命。从此之后,国产动画电影可以不再拘泥于传统的束缚,注入更多的现代思维。
从《喜羊羊之牛气冲天》到《姜子牙》,国产现象级动画电影已经走出了很远,他们突破了国产动画电影自身的种种缺陷,非常值得其它国产动画电影参考和借鉴。
与不成熟的市场作品相比,现象级的动画电影身上有动画结构、社会主题和情感母题等方面的诸多经验,汇成了一条国产动画电影现象级成就必经之路。而就着这条路发展出更多的国产现象级动画电影,新中国学派才有诞生的曙光。
借《哪吒之魔童降世》分析现象级国产动画现状,对同行有何启示?
在具体动画架构上,新的国产动画电影时代以兼容并蓄的态度对待外来文化,以顺应时代的方式书写传统文化,渐渐发出了国产动画电影崛起的声音。
同非常显著的模仿现象相比,新的国产动画电影学派诞生还没有明显成为一个动画门类的现象展现出来,尽管越来越频繁的现象级作品的出现仿佛在诉说着这一天的到来并不遥远。
无论差距有多大,国产动画电影意图再创辉煌的想法是浓烈的,一个又一个导演以传播中国文化为自己创作动画电影的初衷,他们比每一个观众都更希望自己的作品成为一个时代的代表,成为中国动画电影的代表。
在较长一段时间内,二维的平面动画都不会完全从动画电影领域中消失,作为传统的动画形式之一,依靠创作者绘画造型和手工分镜的二维动画长片在艺术上具有不可替代的作用,这一类型的动画具有更强的动画本体属性,在想象力的要求上较计算机辅助成像更高,也是最具初心的动画。
将动画电影分为动画和电影两个角度,可以全面地分析动画电影的结构完善方法。
从动画本体的角度看,故事是动画的核心,故事的好坏对全片的发展起到了至关重要的作用。在《哪吒之魔童降世中》中,故事以哪吒和敖丙两条路线展开,哪吒面对魔丸的宿命却在父母的引导下行灵珠之善事,敖丙带着灵珠的命数却不惜杀害无辜以救龙族。
两条叙事线几度分合,哪吒和敖丙在不知情的情况下结交,又在申公豹的引导下敌对,最终哪吒完成了灵珠的使命却依旧要应天劫,敖丙抛弃了龙族的重任选择与哪吒共度天劫。
影片通过双线的叙事引导观众展开多元的善恶思考,两条线路的“分走——重聚”模式又能推动情节走向高潮。
在叙事手法上,新版的哪吒并不是唯一的,但却值得国产动画电影深入的研究。而在叙事的内容上,碎片化和游戏化的情节设置能够不断刺激观众的心理,使其保持在一个合理的兴奋状态。
同样在《哪吒之魔童降世》中,魔童的哪吒——调皮的哪吒——学武的哪吒——解开封印的哪吒等一系列游戏奖励式的剧情进展能够不断在观众心中加深印象,强化了观众对故事结局的渴望。
除了故事的讲述,影片书写的动画的本体性还体现在动画美学风格的创建上中,夸张的造型设计、时空的视觉呈现等动画美学艺术是一部动画电影动画属性的根源。
在山水社稷图一战中,哪吒等人扭打成团是最具动画性的造型设计,画卷内外世界的穿越更是动画在时空体现上最具优势的地方。《哪吒之魔童降世》里种种基于动画这一夸张的视觉艺术设计得到的故事、形象和空间的优质呈现是其它国产动画电影仍需努力的方向。
回到电影性的角度,动画电影离不开电影性的构建,否则就会回到样片动画阶段,失去剧情的完整性和对观众电影审美的把握。
在《哪吒之魔童降世》中,大量“摄影机”通过运动的视角呈现了电影的转场形式和影像效果。影片开场,模拟飞跃视角的“摄影机”穿过云雾来到混元珠的空间,随后从申公豹和太乙真人之间退出,穿出片名实现转场。
影片中哪吒初见敖丙时,敖丙被海夜叉石化并被哪吒当成武器挥动,观众只能看见敖丙身后完全旋转的画面。通过感知旋转这一影像效果,观众可以强烈地感受敖丙当下的状态。
在电影的发展进程中,镜头一直是电影画面表达的重要工具,是观众感受电影情感的两个途径之一。电影中的镜头理论研究已经非常完整,而动画对这一镜头理论的借用可以产生无需静态画面设计的戏剧冲突。
中国传统动画基于中国画的画法,在动画的绘画属性上更考究静态的画面构图,将这一特点与镜头理论相连接,融合中国画的散点透视理论和电影镜头的运用手法,可以给动画电影带来新的变化。
对引发了各种现象的一部部国产现象级动画作品进行观察,不难发现他们在主题上都同当下的社会有着密切联系,无论题材取自何处,现象级动画电影的主体都是顺应时代发展,符合社会变化的。
在《哪吒之魔童降世》中,打破个人困境,当自己的英雄是当下每一个人都想实现的目标。
正是因为在银幕之外,每一个观众都是想改自己命运的哪吒,“哪吒”才能在全社会引起广泛的共鸣。一个时代有一个时代的特色,国产动画电影故事主题的确定首先要把握好当下的时代特征。
其次,动画电影的故事主题还可以合入一个最为广泛的人类情感母题,可以是亲情的牵挂,友情的羁绊,爱情的刻骨也可以是童年的佳趣,成长的舍离,梦想的追寻。人类共通的情感母题更容易引发观众的情感共鸣,能够降低动画电影的情感含义辨析之门槛。
于国产动画电影而言,当下阶段最为重要的是让不同年龄段的人都能在动画电影中有所感悟,故事主题和情感母题的合理选择便是实现这一特点最佳的道路。
国产现象级动画电影带给我们的应该是一段有关未来的想象,想象下一个国产动画电影时代是一个以我们自己的文化为核心的动画时代,我们找到了这个时代里核心的文化价值观;是一个传统与外来技法交融的时代,我们融入了大量的动画技术,将其作为我们文化表达的工具;是一个不再“失忆”和“失语”的时代,越来越多的人开始认真地解读文化,开始发出自己的声音。